Home - qdidactic.com
Didactica si proiecte didacticeBani si dezvoltarea cariereiStiinta  si proiecte tehniceIstorie si biografiiSanatate si medicinaDezvoltare personala
referate istorieIstoria? O redescoperire conventionala a diverselor cacialmale din trecut! - Octav Bibere





Arheologie Arta cultura Istorie Personalitati Stiinte politice


Arta cultura


Qdidactic » istorie & biografii » arta cultura
Bauhaus si nasterea - noii Obiectivitati



Bauhaus si nasterea - noii Obiectivitati


Bauhaus si nasterea - Noii Obiectivitati



Despre constituirea arhitecturii moderne in perioada interbelica asa cum o stim noi. Una dintre cele mai importante institutii care a contribuit intr-o masutra inimaginabila la constituirea noilor tendinte si la livrarea lor pe piata de arhitectura a fost scoala numita Bauhaus. Am vazut ca a fost pornita inca inainte de Primul Razboi Mondial de Van der Velde la Weimar intr-un spiriit cu totul Arts&Crafts. Scoala Bauhaus va avea o viata relativ scurta si anume ea va dura din 1918 pana 1934 .In aceasta perioada prin scoala asta au trecut cu totul doar cateva sute de studenti. Deci era o scoala mai mica decat facultatea noastra care dureaza si asta de vreo 16 ani de zile. Influenta asupra istoriei artei si arhitecturii o fi ea comparabila?


Deci a fost o institutie mica provinciala, oarecum, in sensul ca nu si-a desfasurat activitatea niciodata in mari metropole. Dar in istoria omenirii la fel in istoria unor discipline exista momente astrale in care anumite forte si influente se conjuga si creeaza o importanta nemasurata. Ce s-a intamplat la Bauhaus? Deci Van der Velde a trebuit sa paraseasca conducerea Bauhaus-ului in timpul Primului Razboi Mondial deoarece era belgian iar Germania se afla in razboi cu Belgia. Scoala a lancezit pana prin anii1917-1918 , la sfarsitul Primului Razboi Mondial, la invitatia lui Van der Velde care nu mai era interesat de conducerea scolii a fost ales Walter Gropius.

Ce stim noi despre Walter Gropiu pana la momentul acela? Stim ca a fost elevul lui Behrens ca afost unul dintre pionerii noii arhitecturi industriale prin fabricile Fagus si fabricile model de la expozitia . ca a scris o carte foarte importanta despre casele din prefabricate inca in anul 1911 . ca s-a alaturat imediat dupa Al Doilea Razboi mondial miscarii expresioniste sub forma sa cea mai agresiva si politizata November Gruppe la Berlin.

Scoala de la Bauhaus isi va desfasura activitatea intre 1918 si 1925 la Weimar dar contrar a ceea ce ne-am putea noi imagina scoala in perioada asta a cunocut un an de mare importanta. Anul 1922 care ii va schimba radical directia. Iar in 1925 odata cu mutarea sa la Dessau in noul sediu proiectat de Gropius va incepe o epoca total diferita in istoria scolii.

Acum, la inceputurile sale, scoala Bauhaus a fost puternic influentat de expresionism de fapt si manifestul scolii publicat in 1918 la luarea conducerii de directorul Gropius cu acel desen a lui Lionel Feininger ne duce cu gandul la structurile cristaline . .(suna telefonul !)



Deci prima faza a scolii Bauhaus a fost influentata de expresionism: ne gandim foarte clar la Stadtkrone, la toata simbolistica luminii si cristalului si la definitia foarte clara in acest manifest a principiului scolii ca un Dombauhutte . Ce e aia Dombau hutte? Era loja zidarilor catedralei . Obiectul este foarte simbolic in cultura occidentala in sensul ca cei care lucrau la o catedrala aveau conducerea intr-o casuta care se facea langa catedrala care se numea loja. De unde si lojile masonice de mai tarziu. Unde ei puneau cap la cap in constructia catedralei atat informatii de natura profesionala filosofica sau religioase, artistica inntr-o sinteza unica. Bauhaus se voia in ideea lui Gropius o scoala de aceasi factura. Adica o scoala in care sa aduna toate specialitatile artistice pe baza unui training care sa fie in acelasi timp teoretic cat si practic- efectiv. Adica studentii urmand sa lucreze chiar si cu mana lor in diferite ateliere ale scolii. E o chestie foarte importanta. Vi-am explicat pana atunci si chiar in zilele noastre in Occident profesia ,profesiile legate de constructie se invatau in scoli diferite. Scoli de natura academic-teoretica . . Ei asta a fost ideea de a aduna chestiile astea intr-un singur tip de educatie.Bineinteles ca aceasta educatie era dominata de un punct de vedere artistic si de un punct de vedere practic. Nici macar nu exista o sectie de arhitectura ea avea sa apara mult mai tarziu abia in 1925.

Atunci cum dracu a influentat asta arhitectura ? foarte simplu. Pentru ca se proiecta arhitectura in scoala chiar daca nu exista o sectie anume pentru arhitectura.

Ideea generala era de felul urmator: scoala incepea cu un curs prelimianr care se numea Vorkurs. In prima parte a existentei scolii acest Vorkurs a fost probabil cel mai important lucru care se putea intampla in toata pedagogia artistica occidentala de ce? Pentru ca s-a facut o tentativa in modul de a reforma modul de invatare a artelor. Pana in 1922, Vorkursul, a fost dominat de o personalitate cu totul exceptionala care se numea Johanes Itten. J.Itten a scris mai multe carti, doua sau trei dintre ele se gsesc si la biblioteca politehnici (una dintre ele doar: Culoarea si Forma) ele se numesc: "Desenul si forma" ,"Culoarea si forma". Era o pedagogie care nu era neaparat inventia lui personala.el fusese elevul unuia Walter Cizek si de fapt continua o tendinta pedagogica exprimata in multe alte sisteme de invatamant care au supravietuit pana in zilele noastre . De exemplu, in scolile Waldorf sau in scolile Montessori care sunt atat de populare si importante in lumea germana si de fapt scoala Waldorf avem si noi un fel de, in Timisoara . Ideea lui Itten care era de natura filozofic si spirituala era ca de fapt rolul unui astfel de Vorkurs era sa descatuseze in persosanele care au innascuta aceasta capacitate instinctele creative preintr-un soi de jocuri cu forma si culoarea. El dadea teme de desen, ii invita sa faca colage sau modelaje in care astia erau impinsi sa dezvolte un aproach foarte intuitiv vis-a-vis de arta si creativitate. Temele porneau de la vegetale, de la asocierea de materiale, de la studiul culorii. Itten a invitat incet, incet in interiorul atelierului sau tot felul de personalitati cum ar fi marele Oskar Schlemmer care e profesor de sculptura , dar care a inovat arta spectacolului prin faimosul sau concept baletele triadice. Scenografia si costumele lui se pastreaza la Neue Stadtgalerie, la Stuttgart . Miscarea corporala considerata in sine ca un element plastic si dinamic. Actorii purtau masti pentru ca nu-l interesau exprimarea faciala a sentimentelor sau individualitatii. Bine, acesta e un concept care a venit din teatrul revolutionar rus. A avut o mare influenta asupra conceptiei teatral european . . Lionel Feininger , Muche si bineinteles cel care avea sa aiba o influenta uriasa pe studiile astea Wasiliy Kandinsky. Ok.

Alte ramuri ale scoli avea de-aface cu atelierele de metal , tamplarie ,ceramica grafica , impreuna cu fotografie si tipografie ceea ce sub influenta tot asa ruseasca a dat nastere si a perfectionat stilul publicitar si de grafica moderna ,au inventat caractere moderne. Multe din fonturile moderne pe care le folosim astazi au fost create in atelierul de la Bauhaus , compozitii diagonale fotomontaje s.a.m.d.

Walter Gropius a fost la inceput pasioant de ideea de Gesamtkunstwerk in sensul expresionist si se folosea de diferite proiecte ,in vreamea aceaa in Germania se construia putin din cauza crizei de dupa razboi. Unul dintre proiectele la care a fost angajata intreaga scoala a fost, aceasta casa, (aratati poze dintr-o carte) Sommerfeld proiectata de Gropius pentru un bogatas din Berlin. Care in vremurile acelea de criza economica deosebita resusise sa puna mana pe un transport de lemn exotic scump si a dorit o casa din lemn la marginea orasului. Casa a fost contruita ca un Gesamtkunstwerk absolut expresionist in care elevii scolii au facut totul de la tamplarie la vitralii la draperii pana la designul tacamurilor si mobilierului. Casa Sommerfeld a fost terminata in 1922 si practic a fost cantecul de lebada a acestei prime orientari din Bauahus.

In 1922 a fost chemat la scoala pentru un an de zile Theo van Doesburg. exponentul grupului De Stijl, a adus cu sine un punct de vedere total diferit: in sensul obiectizarii abstracte opusa tendintelor subiectiv-creative care domneau in momentul ala in scoala. O chestie foarte importanta.odata cu Theo van Doesburg a venit sa tina un ciclu de conferinte El Lisitzki celebrul avantgardist rus, elev a lui Malevich, activist la Snova care a adus cu el un mesaj de o factura cu totul deosebita privind marea idee pe care a avut-o si care avea sa aiba un rol imens in dezvoltarea ulterioara a arhitecturii internationale si anume legitimitatea asocierii intre un obiect abstract si obiectul ethnic facut fara pretentii stilistice explicite. Ceea ce va da numele noii directii asa cum vom vedea in partea a doua a lectiei, de Noua Obiectivitate.(aratati poze din carte) Acestea sunt exercitiile pe care le facea Kandinski cu studentii in anul intai si care a si scris o carte celebra ca manual care a fost tiparita in Bauhaus Bucher, o colectie celebra de carti, in care profesorii isi tipareau notele de curs si manualele . Celebra carte a lui Kandinski se numeste: "Punct .Linie. Suprafata.".O introducere in arta abstracta". Este una din cele mai importante carti scrise vreodata pe aceasta tema. Ei, influenta dubla a lui El Lissitzky , care ma rog doar a tinut niste conferinte, dar a lui Doesburg care a predat un curs de un an de zile, s-a simtit aproape instatanteneu in scoala in sensul ca urmatoarea casa pe care urmau sa o proiecteze in scoala si care a fost facuta in 1923 , care a fost facuta sub indrumarea directa a lui Gropius de un grup de studenti arata cam asa ( descrieti poza din carte .) era un patrat perfect cu un atrium extrem de cool in care toate obiectele tehnice corpul de iluminat tamplarii industriale , radiatoare , si ventialtoare erau perfect vizibile. Nu mai exista nici un fel de obiecte ornamentale suplimentare . Casa exprima un punct de vedere total dar total diferit. Reactia in scoala a fost extrem de interesanta in sensul ca Gropius dupa ce a stat si fradgezit aceste concepte si si-a dat seama de importanta lor a fost fascinat de idea asocierii intre dinamica formelor abstracte sa zicem obiectul tehnologic justificat prin el insusi. Bineinteles ca si in casa asta au aprut una din primele bucatarii moderne, atelierul de tapiterie, lampile, care deja arata extrem de actual niste tevi cromate, niste tuburi , minibecuri si Gropius a scos un nou manifest si care se numea :"Despre structura si organizarea Bauhaus-ului " in care indica ca orientarea scolii si structura se va deplasa de la exercitii artistice de natura subiectiv-creativa catre exercitii de factura abstracta si tehnologica , indreptate catre productia de serie. In momentul ala Itten si-a prezentat demisia si aplecat din scoala considerand ca asta e un atac personal la adresa lui. In locul lui a fost adus un ungur Lazlo Moholy-Naghy care era constructivist convins dupa ritualul rusesc .


L.Moholy-Nagy a avut o influenta foarte mare pentru ca impreuna cu studentii sai a inceput sa faca (umbla intotdeauna in ateliere intr-o salopeta de muncitor asta ca sa arate ca arta nu mai e o chestie burgheza subiectiva spre deosebire de Itten care umbla intr-o roba neagra rituala pentru ca el era membru si adept la tot felul de loji si culte secrete. Era un tip foarte ezoteric. Asta din contra umbla in salopeta si facea cu astia tot felul asamblaje, compozitii, abstracte. Ii invita sa foloseasca materiale tehnologice: tabla perforata, sarma , plexit in asamblaje, colaje spatiale, instalatii cum le-am numi noi astazi. El a ramas celebru prin faptul ca proba lui de angajare a fost o chestie celebra in care el a incercat sa arate cum se poate folosi media si tehnologia pentru a genera o chestie de arta . Si a facut un exercitiu foarte interesant si anume in biroul lui Gropius de fata cu asta a cerut o hartie milimetrica si un telefon si a dat telefon la o fabrica de emailuri din Berlin , ca pe atunci nu existau fax-uri sau mailuri ,la rugat pa ala din Berlin sa ia o hartie milimetrica similara. Si folosind impreuna acelasi tip de culor asta i-a spus imi veti produce un obiect care are urmatoarel dimensiuni patratele cutare sunt rosii patratele astea sunt galbene 62 obiectul fiind presat si stantat in felul urmator. O saptamana mai tarziu sculptura abstracta a fost livrata la Bauhaus. In felul asta el aincercat sa demonstreze arta tehnologica si folosirea noilor mijloace decomunicatie si de standardizare. Gropius a fost absolut fascinat incat a scris imediat o noua versiune a cartii sale despre standardizarea si prefabricarea locuinteleor. In scoala lucrurile au capatat o nuanta complet diferita intre timp. Gropius incepuse demersurile pentru mutarea scolii de la Weimar in orasel Dessau, care se afla la 30 de km de Leipzig, incepuse proiectarea celebrei scoli care va deveni unul dintre icon-urile modernitatii si va proiecta in acelasi timp cu studentii casele profesorilor care astazi sunt au fost restaurate si pot fi vazute intr-un parc nu departe de scoala Bauhaus din Dessau.

Eu le-am vazut si in timpul comunismului cand astea erau total abandonate si transformate in locuinte banale si dupa cincisprazece ani de restaurari indarjite arata astazi cum aratau pe vremea lui Gropius : casa lui Feininger, casa lui Klee casa lui Muche , casa lui Kandinski care adapostesc si foarte interesante expozitii documentare despre activitatea acestor mari artisti si profesori la Bauhaus.

Observam ca dintr-o data toate casele arata altfel erau niste asamblaje abstracte coordontate asimetric dar folosind totuis trasee regulatoare in special sectiunea de aur. Pentru ca gropius a spus ca pe masura ce arhitectura se abstractizeaza controlul compozitional cu trasee regulatoare devine obligatoriu pentru ca nu mai ramane prea mult altceva din arhitectura. Stiti ce-i aia traseu regulator sau stiti cum se fac compozitii oblice, dinamice reglate din traseu, proportii pentru ca ati invatat la teoria arhitecturii si la atelierul de proiectare. Gropius a spus ca arhitectura modern nu se poate lipsi de aceste stravechi tehnici de reglare pentru ca devine din ce in ce mai simpla si mai abstracta si de fapt asta e mijlocul ultim prin care o poti controla. Ceea ce este perfect adevarat asta si explica si de ce pana in zilele noastre arhitectii cu cat mai minimalisti si mai abstracti sunt mai atenti si la acest aspect. Casa cand e mai incaracat nu-I sesizezi usor anatomia geometrica cand se simplifica nu mai ramane in ea decat geometrie. Or geometria oricat o sa vi se para deciudat nu o puteti inventa dvs. Nici sistemele de taiere nici sistemele de proportie nici sistemele ritmice ele exista. Tot ce poti sa faci e sa le inveti si sa le folosesti. Sau nu. Rezulta gaozenii pe care cu fericire le desenati. Deci asta a inceput sa fie introdua , deci cultul abstract al ritmului si proportiilor a inceput sa fie introdusa si in invatamantul preliminar Vorkurs-ul sau studiul formei in care se studiau asamblaje diferite de forme materiale si proportii compatibile. In acelasi timp sub conducerea lui Marcel Breuer , Bauhaus-ul a inceput producerea faimoaselor sale obiecte de deign mobilier din care multe sunt si astazi in productie neschimbate sau ca item-uri colectibile. Firmele( explicati de Cassina si aratati poze) . e vorba de celebrul scaun Wasiliy cu toata gama lui ,iata aici manechinele lui Schlemmer purtand o masca de la Bauhaus . Studiile privind textilele tiparul ,studii privind asamblaje de forme si de proportii , studii de ritm , studii de fotografie si de colaj de uz al fontului ca material grafic si bineinteles mobilarea interioarelor care arata surprinzator de contemporan pentru ca de fapt noi am ramas fideli acestei modalitati de a gandi spatiul si mobilierul. Si normal in finalul finalului celebrele obiecte de design care au fost produse in special de o foarte talentata artista care se numea Mariane Brandt care sunt si astazi in productie la marile firme de mobilier cum este Cassina. Aceste obiecte care au fost imaginate atunci ca sa aduca simplitatea industriala si elganta in casele oamenilor pe foarte putini bani astazi ca replici costa enorm ca obiecte de arta. Dar aceasta preocupare pentru designul obiectului modular si fabricabil industrial de foarte buna calitate avea sa genereze practic mobilierul si designul modern asa cum le cunoastem noi astazi. Intre timp Gropius perseverea energic catre finalizarea lucrarilor la Dessau. Obiectul insusi este un obiect iconic al modernitatii care a intrat in patrimoniul universal ca fiind una dintre primele cladiri, structuri, care prezinta toate caracteristicile unei arhitecturi moderne. Este asimetric foloseste, eram mai tanar ca si Dvs. Cand m-am dus pe vremea aia era RDG-u, si m-am dus prima oara la Dessau ca sa-l vad tocmai terminasera a treia restaurare a lui. Anul trecut s-a terminat a cincea restaurare. Obiectul este fundamental.(desenati pe tabla) E o elice compusa , un sistem tipic modern de a asambla rotational volumele asa incat sa nu aiba un aspect clasic static ,in felul asta corpul ala mai lat din mijloc este un corp mai jos care contine o sala polivalenta un turn alb, cubic care contine apartamentele asistentilor si studentilor, in chestia aialalta sunt atelierele care au acest pereete cortina ,iata-l (il aratati ) .Scimbarile de plan sunt insotite de schimbari de culoare si tratament . E un limbaj abstract dar in acelasi timp exista obiectul tehnologic : acest obiect- perete cortina de hala , balustradele de tip industrial. Care sunt facuti tot asa pe sisteme modulare industriale . Deci obiectul industrial si compozitia abstracta unite intr-un singur obiect. Acestea sunt fotografii din epoca , noi o sa vedem fotografii ale caselor profesorilor . Noi o sa vedem fotografii astazi cum arata aceste obiecte dupa un numar sensibil de restaurari.


Scoala Bauhaus atinsese un grad superior de maturitate,iar Gropius dupa ce s-a mutat scoala la Dessau a parasit conducerea scolii deoarece el intre timp devenise un arhitect celebru avea foarte multe comenzi mai ales la Berlin si nu mai era interesant pe moment sa-si continue cariera pedagogica. Scoala a intrat pe mana unui arhitect extrem de interesant in epoca despre care vom disccuta in partea a doua a lectiei care se numea Hannes Meyer care impreuna cu Ernst . . Care formeaza impreauna celebrul cuplu care Meyer und Witwer

( . . lipsesc cel putin doua fraze.)


Astia au facut case in felul asta. Printr-un asamblaj de tehnici abstracte si de folosire nemascata a tehnologiei care s-a numit Noua Obiectivitate iar acesti Meyer si Wittwer erau printre cei mai importanti arhitecti Neo-obiectivisti . . Deci lui Meyer i-a incredintat, Gropius, conducerea scolii pa urmatorii ani de zile 1925-1928. Hannes Meyer va reduce in scoal importanta invatamantului artistic fara sa-l desfinteze si se va concentra foarte mult pe aspectele practice ale lucrurilor si anume , ca sunt expozitii care se faceau in scoala sub conducerea lui, pe generarea de mobilier presat ,de mobilier metalic pentru noile blocuri care se construiau atunci de catre colegii sai neobiectivisti. Pe de alta parte s-a dezvoltat foarte puternic sectia de cultura si de urbenism condusa la un moment dat de unul din prietenii lui Meyer marele urbanist Hilbersheimer care a stabilit principiile de baza ale ocuparii netraditionale a terenului. Adica idea generala era ca casele formeaza ansamble de bare puncte si alte forme abstracte pe teren fiind orientate spre lumina si avand distante obligatorii stabilite in functie de gabarit si de modul de acces. El este celebru fiindca la primul si la al doilea congres mondial de arhitetctura moderna el a prezentat celebrele sale diagrame privind ocuparea terenului care aveau sa fie reguli de baza pana aproape de zilele noastra inclusiv In primele cartiere de blocuri facute in anii 60-70 in Romania. Adica organizarea terenului , aliniamentele, organizarea abstracta a caselor pe teren in functie de criterii functionale si de orientare. De fapt lucruile au inceput cu Gropius insusi la Dessau care a facut primele cartiere din lume de locuinte din prefabricate , DessauTorten care astazi e monument istoric si au fost restaurate unde a lansat si un principiu care va fi cumplit de daunator in timp , asa numitul principiu al drumului macaralei deoarece casele erau facute din panouri prefabricate criteriul de aliniere a benzilor trebuia sa fie ala al optimului deplasarii unei macarale. entru ca daca ai fi avut forme mai complicate de asezare pe treren, ar fi trebuit sa folosesti mai multe macarele pe care ar fi trebuit sa le repozitionezi in mod continuu.Ori o macara pe santier costa enorm si acum si atunci . Cu cat nu iei in considerare in felul in care vei proiecta o casa care are nevoie de o macara ,risti sa urci nemsurat si sa complici foarte mult costul constructiei. Hannes Maier in 1928 a trebuit sa paraseasca conducerea scolii datorita disesnsiunilor politice care devenisera foarte mari . H.Meyer era de orientare comunista fara sa fie militant comunist el insusi. Incerca sa mentina un echilibru in scoala intre o parte din studenti si profesori care erau foarte stangisti si administratia locala de care depindea scoala si care era de drapta. Nu a resuit acest "balancing act" si a trebuit sa paraseasca scoala. Abia odata cu plecarea lui scoala va deveni o scoala pura de arhitectura cand a fost condusa de Ludwig Mies Van der Rohe. Ludwig Mies Van der Rohe a indreptat scoala abia in ultimii sai ani , la randul lui fara sa desfiinteze celalalte ramuri ale scolii, catre arhitectura si urbanism exclusiv . (in poze) Iata-l pe Mies in timpul in care era directorul scolii. Programul lui Mies , desenele lui Mies si diferite proiecte facute sub conducerea lui si in care vedem stilul dau inimitabil. Mies va ramane cu nostalgia de a conduce o scoala si cand va ajunge in Statele Unitre va pune pe roate una dintre cele mai importante facultati de arhitectura din America si din intreaga lume Illinois Institute Of Technology care si astazi poarta cultul si mostenirea lui Mies intacte. Dar in 1930 Mies nu a mai putut mentine scoala de arhitectura care devenise intre timp Bauhaus-ul si este nevoit sa mute scoala la Berlin unde in 1932 a fost nevoit sub presiunea politica sa-i reduca activitatea si sa o inchida apoi complet 1934 dupa venirea nazistilor la putere. Mies a mai ramas in Germania cativa ani de zile pentru ca el era unul din putini modernisti care nu era rau vazut de noua conducere nazista.In primul si primul rand pentru ca era unul din putini modernisti care nu era fie comunist fie evreu. Din cauza asta nu a avut probleme cu autoritatile. Ceilalti Meyer si cu Witwer s-au carat in URSS. Gropius s-a carat in Anglia si pe urma in America unde va deveni decan la Harvard. Altii au fugit care pe unde au putut pentru ca noul ragim nazist nu avea o mare simpatie ,se repeta ceea ce se intampla in Rusia , noul regim nu era nu extrem de incnantat de prezenta artisitilor modernisti , pentru ca nazisiti aveau ideea foarte clara ca arta trebuie sa promoveze valorile tpatriei si ale traditiei intr-un mod consistent. Mies a putut sa ramana pentru ca era apreciat dar nu pentru foarte mult timp pentru ca nu mai primea lucrari. Asa ca in cele din urma a plecat si el in Statele Unite ale Americii unde il va astept o cariera absolut glorioasa cum nici nu visase sa aiba el in Germania.Ala a fost un moment unic in istoria Americii si anume profesorii si arhitectii de la Bauhaus , nu toti ca nu toti au ajuns in America, au impuscat brusc . America intotdeauna a fost circumpspecta in fata Avantgarde-lor , America nu este o tara care din punct de vedere artistic e foarte incurtajatoare fata de avantgarde. Asta datorita compozitiei sale etnice si sociale extrem de pestrite. Avantgardele se pot adresa , prin natura lor sunt fenomene bizare ele tind sa reformeze societatea in ansamblu deci sa se adresesze tuturor dar nu este acceptata pana la sfarsit de un numar foarte mic de spectatori care formeaza elitele .In masura in care elitele respective . .la valorile respective , avantgarda poate deveni un fenomen care controleaza desfasurari mai mari. Daca nu nu. In America a fost un moment foarte copt si anume ca elitele financiare si universitare erau pregatite sa accepte aceasta infuzie de modernitate care avea sa tina in america vreo douazeci de ani de zile. Unele din putinele perioade in care Statele Unita a fost o tara avantgardista din punct de vedere artistic inclusiv din punct de vedere al artelor plastice. Dupa aceea incepand din anii 70 au cazut din nou in forme de Postmodernism si conservatism cultural.OK. Deci profesorii s-au imprastiat peste tot dar mostenirea Bauhaus-ului a ramas extrem de puternica in sensul ca: tehnicile de invatare, organizarea primara a atelierelor , exercitiil;e care se fac la studiul formei peste tot in lume sunt structurate dupa modelul Bauhaus care la randul lor a preluat foarte mult de la scoala . . Din Moskova. Pana si ce faceti voi in anul intai este a saptesprazecea fiertura a unui continut altadata foarte valoros. Dar cum sa zic asa exercitui asa studenti asa scoala. Tot este intr-o continuitate. Vreau sa va spun ca toate aceste metode au origini nobile dar nici profesorul nu are cum sa te duca unde trebuie daca nu stie unde si de ce astea au fost facute sau inventate. Pedagogia de tipul asta s-a modernizat si ea la randul sau ,nu a ramas asa cum se facea la Bauhaus si a facut pasi inainte tot pe aceleasi principii de baza. Bauhaus-ul a lasat o amprenta pe pedagogia artistica peste tot in lume. Acuma mediul mai larg in care se desfasura toata povestea asta in lumea de limba germana se numea neu sachlichkeit. Sau noua obiectivitate. Scoala asta a avut un tol pionier in Neue Sachlichkeit pentru ca a nascut tehnici si dezbateri . apropos cine vrea sa afle mai multe despre aceasta scoala poate sa viziteze atunci cand merge la Berlin in apropiere de Landerkanal sunt arhivele Bauhaus , o cladire unica care contine arhiva , colectii , salii de curs si seminar cu discutii si o imensa biblioteca si librarie unde puteti cumpara carti despre Bauhaus in toate limbile , basca arhivele originale ale scolii care se afla acolo intacte. La arhive nu ai acces decat daca esti acreditat ca cercetator cu o tema de cercetare. Nu te duci sa scobesti prin desenele si fotografiile astora. Dar daca depui o cere de grant ca vrei sa scrii o carte despre Bauhaus a 1050 poti avea acees. Dar din timp in timp in salile de expozitie sunt prezentate obiecte originale si planse machete de la Bauhaus care se rotesc tot timpul. Si daca vrei sa intelegi importanta vizita este una obligatorie. Casa insusi a fost proiectata de Walter Gropius intre 1968-1970 si este un exemplu din stilul lui tarziu. Gropius a fost foarte activa ca arhitect pana la mijlocul anilor 70 cand a murit. Ca arhitect american . ma rog.


Noua Obiectivitate a fost o chestie relativ fascinanta in sensul ca intr-un numar foarte mic de ani intre 1919 -1924 in caeva tari: Germania , Elvetia ,Olanda s-a format o tehnica de proectare si de aboradare a tuturor programelor da in special a programului de locuinta pe nste linii puternic influentate de filosofia lui Lisitzki adica combiantia dintre asamblajul abstract si folosirea neretinuta a elementelor tehnologice.Elementul tehnologic, mobilierul de serie , obiectul de design industrial se numea : Objekt , Gegenstand . Fundalul , definitia, organizarea planurilor si maselor era facuta dupa o sintaza abstracta. Acest asamblaj se va numi noua obiectivitate. Era obiectiv din multe moticve. Era obiectiv in primul rand ca nu era subiectiv ca si expresionismul o dezvaluire a sentimentelor intime ale creatorului, un ansamblu de forme abstracte si geometrice nu e de presupus sa transmita orice sentiment sau vreo senzatie de individualitate. Din contra foarte multi arhitecti obiectivisti , multi erau si socialisti considerau ca societatea industriala a viitorului este o societate a maselor, o societate de tendinte colective si este o societate care trebuie sa aiba un grad inalt de standardizare in toate componentele sale.




Si sub influenta sa s-a construit in Rotterdam unul dintre obiectele iconice a noi obiectivitati in Olanda , celebra fabrica de impachetat ceai si cafea Van Ellen (nu stiu daca este corect) asta a fost restaurata recent in Rotterdam este unul dintre monumentele UNESCO si este unul dintre obiectivlele pe care orice architect cand merge . bine Rotterdam oricum e plin de arhitectura moderna contemporana de avangardista de toate felurile desi a fost sever bombardat de nemti in Al Doilea Razboi Mondial. Rotterdam-ul e un loc al experimentelor arhitecturale pana in zilele noastre. Undeva la marginea orasului pe un canal se afla aceasta fabrica care este un obiect fascinant. Deci are niste corpuri joase care sunt complet de sticla si o prisma inalta care are un system de stalpi ciuperca si pereti cortina transparenti si deasupra este conducerea ca o punte de comanda a unui vas de lux. Deci este o chestier foarte navala asa. Corbusier a vazut-o a cazut in extaz zice domnle' minune deci este o chestie formidabila a laudat-o foarte mult in revista sa "Le esprit nouveau" Timp de cativa ani a fost considerat cel mai elegant obiect a noii obiectivitati si adevenit un obiect iconic in istoria arhitecturii. In Rotterdam in orice librarie gasiti ghidul de arhitectura moderna si contemporana a orasului Rotterdam sau va puteti lua marele ghid de arhitectura moderna si contemporana al Olandei. Olanda este o tara care se mandreste cu arhitectura sa contemporana si o ofera ca marfa turistilor interesati. Asa cum in alte tari o sa vezi tot felul de castele ei iti ofera ghidul foarte comprehensive care te ajuta sa identifici incepand cu scoala de la Amsterdam , cu De Stijl , cu Oud pana la cele mai noi obiecte facute de Koolhaas , MVRDV s.a.m.d.

In Germania a cunoscut noua obiectivitate cea mai puternica dezvoltare in special in orasele Frankfurt , Hanovra si Berlin . De ce? Pentru in aceste orase municipalitatile respective sprijinite puternic de in guvernul Republicii de la Weimar au pornit amaple campanii de constructii de locuinte ieftine pentru populatie. Si cum era o perioada dificila din punct de vedere istoric si toata lumea era dispusa sa experimenteze punctele de vedere ale arhitectilor neo-obiectivisti au fost considerate corecte. Adica experimentarea noilor cartiere de locuinte a pornit din conceptiile astora. La Hanover cu Otto Haesler , asta a fost unul dintre pioneri care a inventat sistemul Zeilenbau , cladiri asezate in randuri dupa directia soarelui , viu colorate. Ele nu mai erau albe. Asta era o mostenire de la avant-gardele plastice. Deci peretii erau in culori contrastante. Sitemul inventat de el avea sa faca scoala. El ainventat sistemul cu doua apartamente la scara , tipul de apartament classic de bloc pe care orcine il cunoaste cand sta in steaua sau in Calea Sagului. Numai ca el facea doua la scara. Dupa aia a aparut idea ca poti sa faci mai multe cu cat pui mai multe cu atat sansa de a obtine un iluminat si un ventilat natural correct scade exponential. De aia ei faceau numai doua apartamente la scara. Cel care avea sa duca chestia asta pe culmile succesului a fost arhitectul Ernst Meyer, arhitectul sef al orasului Frankfurt. Si asistenta lui Grete . .(sorry nu se aude) care au inventat bucataria moderna asa cum se poate cumpara din orice magazin .Adica bucataria modular cu elementele inalte cu elementele joase cu organizarea modular a tuturor componentelor. Pentru ca in aceste apartamente relative mici nu putei folosi mobilier cum era pe atuncia masiv cu ciubuce alte smecherii nu aveai cum sa pui intr-un apartament de bloc. Trebuie inventat un alt tip de mobilier inspirat din studiile de la Bauhaus dar pus la punct pentru a fi utilizate pe teren. Prototipul original al acestei bucatarii poate fi vazut de oricine in subsolurile muzeului: MAK din Viena.Ei asta a creat pe dealurile Frankfurtului cateva zeci de cartiere din care multe au disparut din cauza bombardamentelor dar unele s-au pastrat. Si unul din cele mai complecte care se numeste Hollenberg. A fost complet restaurant si poate fi vazut ca un obiect . Era in continuare locuit, ca si ala a lui Tony Garnier la Lyon, casele au fost modernizate dar restaurate in aspectul lor initial. Exista blocuri mai mari care placheaza strada exista locuinte insiruite care intra in teren sau duplexuri mai mici care ocupa zonele interstitiale. Toata dialectica , toata tehnica , tot modul de a ritma, controla locuinta era déjà pusa la punct. Noua Obiectivitate a avut festivalul ei care a fost celebrul Weisenhofsiedlung 1927 la Stuttgart unde sub conducerea lui M.v.d.Rohe, Max(), Oud dar si arhitecti care pe atunci isi faceau nume ca Le Corbusier , M.v.d.Rohe insusi , dar si cativa Hans Sharoun care era un expresionist dar care incerca sa-si controleze formele cu elemente de neo-obiectivitate. Sharoun pe vremea aia facea chestii din astea neo-obiectuve si cu un zbengh din asta expresionist. In ce constau alea: pai erau absolut abstracte si coordonate dar balcoanele primeau forme organice ceea ce le face abolut elegante si fascinante pentru ca in ordinea aia blocurile lui Sharoun aveau cate un element organic in sensul ca batranul maestru ramasese in suflet un batran expresionist.la fel ca si Bruno Taut care a construit la Berlin cateva cartiere dintre care faimosul Simmensstadt .Bruno Taut a ramas chiar si in aceste cartiere Neo-obiective fidel unora dintre principiile sale de pe vremea cand isi imagina orasele sacre ale viitorului in sensul ca Simmenstadt are in mijloc o mare potcoava de blocuri care adaposteste un spatiu central unde trebuia sa fie un fel de casa de cultura in forma de cristal care nu s-a mai facut. Cartierul poate fi vazut si astazi a fost recent restaurat. Deasemenea exista si cateva cartiere facute de Bruno Taut in Berlinul de est care au fost restaurate acum cu mare grija unde vedem ce-a mai ramas din expresionismul lui Taut si anume uzul dramatic al culorii in contrast cu albul de fundal. Aceste blocuri extrem de potolite si abstracte au o vigoare texturala si cromatica absolut surprinzatoare. Corbusier a fost foarte influentat de contactul sau cu acesti arhitecti neo-obiectvisti si atunci cand si-a facut primul lui cartier de blocuri la Pesac in sudul Frantei le-a pictat fatadele, ca si astia , in culori puternice. Numai ca in Franta se va intampla un lucru foarte ciudat scurta vreme dupa dare in folosinta a acestor blocuri a fost transformat de locuitorii sai care imediat au pus sarpante pe blocuri pentru ca terasele pe vremea aia nu prea erau serioase. Deci stiinta de a face o terasa perfomanta s-a pus la punct abia in ultimii 10-15 ani . Deci toate eforturile indarjite ale modernistilor de a face terase au dat nastere unor esecuri incat arhitectii neo-obiectivisti si pe urma modernisti francezi vor renunta la terase. Dar ca sa mentina aspectul orizontal ce vor face? Vor ridica aticul si vor ascunde in spatele lui o sarpanta foarte joasa din tabla. Deci toate blocurile moderniste din Bucuresti nu au cu adevarat terasa.




Contact |- ia legatura cu noi -| contact
Adauga document |- pune-ti documente online -| adauga-document
Termeni & conditii de utilizare |- politica de cookies si de confidentialitate -| termeni
Copyright © |- 2024 - Toate drepturile rezervate -| copyright