George Bacovia
S-a spus ca e, prin formatie, un simbolist, dar isi
depaseste epoca, apartinand poeziei romane moderne. E legat strans de orasul
natal Bacau, unde s-a nascut in 1881, ca fiu de comerciant. Numele
sau adevarat era George Vasiliu.
Tudor Arghezi -
Citindu-l pe Tudor Arghezi, nu te poti sustrage
impresiei unei grandioase intoarceri spre materie. A unei intoarceri, evident,
vizionare, dar imboldite de o natura primitiva, superstitios-incredula, naiva
si in acelasi timp apta de “viclenii”, intinzand felurite si indeajuns de
complicate capcane pentru vietuitoare si abstractiuni.
Iubirea este cea mai
intalnita tema in literatura, deci si in poezie. Tema „dragoste” este evocata in perioada interbelica
din diferite unghiuri: ca elan vital, ca traire plenara, ca
dezechilibru sufletesc sau ca reintoarcere la inocenta paradisiaca.
Poetii
simbolisti ca poeti ai orasului si ai materiei in
descompunere, au asociat iubirea cu un sentiment bolnavicios si
condamnat esecului. O astfel de abordare se intalneste si la
George Bacovia. Dragostea nu mai este vazuta ca un ideal, ca o forma
a perfectiunii, ci mai degraba ca o anemie de toamna. Poetul nu
crede in forta acestui sentiment, iubita este intotdeauna
fantomatica, abia perceputa. Peisajele imaginate sunt pustii,
dezolante, provocind nevroze sau chiar delirul: „Afara ninge
prapadind,/ Iubita canta la clavir,/ Si targul sta
intunecat,/ De parca ninge-n cimitir.” Sunetul clavirului nu mai
formeazao simfonie de sunete, el devine un instrument al mortii.
Poetul pare sa nu gaseasca niciodata o cale de comunicare
cu persoana iubita: „iar eu nedumerit ma mir.”, „si plang
si eu.”
Cu toate acestea exista in lirica
bacoviana o singura poezie in care iubirea este capabila sa
genereze caldura si intimitate: „Decembre”. Poemul este o
exceptie surprinzatoare in cadrul careia casa iubitei
renunta la conotatiile sale mohorate, nevrotice si devine
un adapost cu care indragostitii se pot identfica. Femeia este
definita drept un element esential in viata sufleteasca a
omului, care indeplineste toate dorintele acestuia, in timp ce
barbatul este cel care are initiativa.
In
poezia de dragoste argheziana tema dragostei apare tratata cu doua tipuri de
atitudine: una reticenta, de amanare a clipei de iubire(„Creion”(Obrajii
tai mi-s dragi)) si de implinire a iubirii, care este exprimata in
ambianta universului cosmic din care natura vegetala si
animala, in toata bogatia, varietatea si splendoarea ei nu pot
lipsi.(„Mirele”) Fiinta iubita este infatisata
prin intermediul unor imagini artistice profund personalizate: „Si capul
tau mi-i drag/ caci e ca malu-n stuf,/unde paianjeni dorm”(„Creion”,
Tudor Arghezi). In poezia „Mirele” femeia devine stapan, ea
fertilizeaza universul in care barbatul devine sub influenta
pozitiva a femeii un luptator. Marturisirea sincera a
iubirii, cu puternice accente senzuale, creeaza un tablou erotic.
Sentimentul erotic este subliniat de poet prin metafore contrastante, iubita
devenind si papadie, dar si „jug de carne”, carnalitatea
imaginilor sugerand un puternic clocot al vietii declansat de
manifestarile senzuale ale dragostei.
Asadar,
poezia nu este nici pastel, nici o relatare a unei idile, ci reprezinta o
creatie literara incarcata filozofic, in care tema naturii
si tema iubirii formeaza un tot unitar.
Tema
dragostei nu este abordata la o dimensiune erotica, pasionala ci
intr-un mod discret in care sentimentul este mult mai profund.
In concluzie, se poate afirma ca tema
iubirii este prezenta in creatiile lirice din literatura romana
interbelica, indiferent daca acestea sunt unele exclusiv moderniste
sau traditionaliste.
Bacovia are voluptatea mortii, a
dezagregarii, a trecerii 'n neant si toate simbolurile poeziei sale conduc
catre aceasta idee. Cel mai adesea fixarea cadrului 'n care 'si
plaseaza simbolurile are loc toamna si iarna, cel dint‰i dintre aceste
anotimpuri fiind prin excelenta el 'nsusi un simbol al mortii. Caderea
frunzelor apare 'n plan strict vegetativ al naturii ca o eliberare, stare
catre care, caz‰nd 'n moarte 'n plan uman tinde sa ajunga si poetul,
'mpreuna cu iubita lui, precum 'n Note de toamna. ë n ceea ce
priveste primavara, poetul 'i contrapune latura sumbra a existentei, si de
aceea el nu scrie poezii senine si optimiste ci Nervi si Note melancolice. din 27 Martie 2006
Dupa Mihai Eminescu, George Bacovia este
unul dintre cei mai de seama poeti romani de o originalitate
incontestabila.Bacovia este creatorul unei poezii de atmosfera. Referindu-se
tocmai la aceasta, Eugen Lovinescu observa ca este o atmosfera dezolanta : 'de toamne reci, cu ploi putrede, cu
arbori cangrenati, limitat in peisajul de mahala de oras provincial'
plasat intre cimitir si abator. Pretutindeni, in versurile bacoviene plutesc
tristetea, spaima de neant care davine obsedanta.
Volumele de poezii( printre care, Plumb, Stante burgheze, Comedii in
fond, Scantei galbene) poarta in chip vadit pecetea influentei lui Edgar Poe si
mai ales a unor simbolisti francezi : Rollinat, Laforgue, Baudelaire si
Verlaine.Influentele de factura simbolista se concretizeaza la Bacovia
prin : gustul pentru satanic, prin atmosfera de nevroza, ideea mortii,
cromatica si nu in ultimul rand prin predilectia pentru muzica. Impresiile sunt
sugerate prin corespondente muzicale, prin culoare, ele fiind tributare unor
pictori
George Bacovia se defineste ca poet al toamnelor reci, al iernilor care creeaza
impresia de sfarsit de lume, al caldurilor toride, cand cadavrele se afla in
descompunere sau al primaverilor iritante, nevrotice (Cuptor, Decembrie,
Lacustra, Nervi de primavara). Cadrul de manifestare il constituie orasul de
provincie in care totul este cenusiu, in parcurile solitare canta o fanfara militara : cafenelele sunt marcate de saracie.
Pe acest fundal
terifiant, alaturi de copii, de fecioarele tuberculoase, de muncitoarea palida
si de poetul insusi, aflat intr-o continua peregrinare, se mai proiecteaza : toamna, primavara, vara, frigul, golul,
somnul, raceala, umezeala, nevroza, descompunerea, plansul, ploaia, tristetea.
Intr-o asemenea ambianta poetul ramane un inadaptat,
de unde nevoia sa de evadare din aceasta lume.
Opera lui Bacovia este o lunga confesiune, confesiunea
unui om coplesit de platitudinea vietii cotidiene, de obsesia mortii intr-un
imperiu al tristetii. In linia corespondentelor lui Baudelaire ( parfum, culoare, sunet se-ngana si vorbesc )
Bacovia este adeptul auditiei colorate. Tristetea poetului, amaraciunea,
melancolia sunt sugerate in maniera simbolista de peisajul dezolant al toamnei,
imobilitatea singuratica a iernii,
Intaiul sau volum
se deschide cu poezia Plumb, universul operei bacoviene este melancolia, toamna
care buciuma a agonie in tarait de ploaie si fum. Violetul, ultima culoare a
spectrului luminii sugereaza crepusculul, de asemenea cenusiul pe care il evoca plumbul sugereaza apasarea. Urmarind in acest
univers poetic cateva teme, vom vedea ca in ceea ce
priveste poezia de dragoste, iubirea este o chestiune de decor,
nesemnificativa, poetul simbolist este plictisit chiar si in dragoste spre
deosebire de romantici, la care iubirea era tema predilecta.
Poezia simbolista,
in general, evoca o atmosfera de tristete care impinge catre moarte, si din
aceasta stare poetul nu poate fi scos nici de catre iubita sa.
Deceptia este deci foarte puternica. Chiar in poezia
Decembrie, in care atmosfera de dragoste este mai
senina, iubita nu este asociata cu gandul mortii, dar zilele poetului sunt una
cu vijelia.
Universul poetic
bacovian este dominat de culoarea cenusiu, insemnand
tristetea, apasarea. La Bacovia exista mestesugul de a folosi culori epitete,
care se repeta obsedant, fara ca poezia sa devina
plictisitoare. Acest univers liric se desfasoara in culorile
contrastante alb-negru.
In legatura cu arta poetica, Tudor Vianu afirma ca 'sensibilitatea
fuzioneaza cu tema lirica', devenind un act
esential. Bacovia nu comunica sugestii apeland la modalitati specifice impresionistilor ; culorile sale nu numai ca nu au
nuante, dar ele sunt foarte concentrate, transformandu-se in adevarate strigate
ale unui suflet impovarat de tristete si insingurare. Sentimentul singuratatii,
acela al pustietatii interioare este realizat prin
corespondenta intre sentiment si muzica, intre sentiment si culoare. Aceasta tema(a mortii) este foarte bine reprezentata in creatia lui
Arghezi. Asemenea marilor creatori, Arghezi si-a pus marile intrebari asupra
conditiei umane, meditand asupra: locului omului in univers, asupra
posibilitatii sale de cunoastere, asupra sensului vietii, a
absurditatii suferintei si a mortii, asupra existentei lui Dumnezeu.
In poezia
framantarilor metafizice putem identifica doua atitudini fundamentale: o
atitudine contemplativa de asteptare a revelatiei divine; o atitudine de
cautare infrigurata a unei certitudini, a unei dovezi materiale despre
existenta lui Dumnezeu
Poeziile redau
tragismul conditiei umane, imposibilitatea omului de a depasi limitele
conditiei sale biologice. Omul este o fiinta rationala
inzestrata cu constiinta, care traieste dramatic imposibilitatea cunoasterii
totale. Spre deosebire de poetul filozof Lucian Blaga, Arghezi ajunge la
aspiratia spre absolut nu pe calea culturii filozofice, ci prin intuitie si
printr-o capacitate unica de concretizare a
absolutului. Originalitatea poetului nu consta deci in
aspiratia spre absolut, ci in modul propriu personal in care concepe drumul
cunoasterii.
Cele mai
semnificative creatii care se incadreaza in aceste teme sunt Psalmii. Argezi
modifica acceptia psalmului, care la origine este un
cantec de lauda la adresa creatorului, facandu-l cele mai dramatice framantari
ale omului. Majoritatea psalmilor sunt scrisi sub forma unei comunicari
interogative atat de potrivita framantarilor stintei.
O
tema bine reprezentata in poezia filozofica este aceea
a confruntarii omului cu moartea in care distingem trei atitudini:
a) spaima de nefiinta, de neant (Duhovniceasca)
b) acceptarea ca pe un dat firesc, in sens mioritic, a mortii
(De-a v-ati ascuns)
c) spaima de moarte care este atenuata de gandul ca, atat cat
traieste,omul se ilustreaza prin realizarile si implinirile sale (De ce-as fi
trist ?)