Lucrare grafica de sevalet - venetia, intre arhitectura si traditie

LICEUL "HANS MATTIS TEUTSCH"

SUSTINEREA LUCRARII DE ATESTAT AL SPECIALITATII STUDIATE

SECTIA : GRAFICA DE SEVALET

TEMA : VENETIA,INTRE ARHITECTURA SI TRADITIE

= INTRODUCERE SI ARGUMENTARE =

VENETIA, intre ARHITECTURA si TRADITIE

Arhitectura isi pastreaza un loc privilegiat intre arte si cunoaste o rapida inflorire,beneficiind de influenta modelelor antice si de ajutorul matematicii .

Renasterea reprezinta " un salt urias si un progres major in gandirea umana " , ea marcheaza inceputul unei ere noi , prin trecerea de la gotic la epoca moderna , se definesc trasaturile artistului , se analizeaza bazele Renasterii , se stabileste in mai multe tari ale Europei precum Germania , Franta , Spania , Tarile Romane si Italia . Italia este izvorul noii culturi , noul curent ia nastere in Italia , in orasele-capitale ale statelor domnesti , si de aici se dezvolta in toata Europa , ajungand in Cinquecento la un nivel de maxima inflorire . Devine un climat cultural si artistic favorabil creatiei si innoirilor. Venetia, Florenta , Milano devin capitale ale artei . Arta se va indrepta spre cunoasterea vietii inconjuratoare a realului vizibil si perceptibil .

Termenul de « RENASTERE » este folosit in doua sensuri , de inflorire , pentru a desemna avantul si progresul culturii si artei , si de renastere , pentru a desemna reinvierea culturii si artei Antichitatii greco-romane , referindu-se la epoca si stil .

Sculptura cunoaste , ca si arhitectura , o rapida evolutie.ea devine un domeniu reprezentativ pentru afirmarea noilor idealuri renascentiste legate de om .

Perspectiva este descoperita in paralel de italieni si flamanzi.Spre deosebire de flamanzi ,care au aplicat perspectiva mai mult empiric si au exploatat-o pe cea cromatica, italienii au transformat perspectiva intr-o adevarata stiinta , au preferat perspectiva liniara sau geometrica .

Goticul a fost pretuit in Italia , din care au fost pastrate caracterele Evului Mediu , astfel arhitectii studiaza antichitatea ,vor sa o inteleaga,sa se inspire pentru a evolua conturand Arta Renasterii .

O mare sursa de insirate pentru artistii renascentisti o reprezinta Grecia Antica, cu al sau spirit rationalist, adresandu-se oamenilor prin ordine,echilibru si armonie , impunandu-se prin simplitate,linii clare,usor de citit,toate acestea ramanand inca vii.

Viziunea se indreapta asupra studiului tuturor formelor si monumentelor vechi formulandu-se reguli care sa le permita o reprezentare rationala a spatiului , copiind coloane , ziduri , ornamente , planuri de case organizand piete si formand reguli de aliniere .

In Quattrocento si Cinquecento , in timp ce se afirma cultura renascentista , orasele italiene isi schimba aspectul . Strazile devin largi si drepte se construiesc edificii somptuoase , elegante si armonioase . Aceste palate precum :"Palatul Ducal" din Venetia la care lucreaza cei mai faimosi arhitecti al epocii , au ferestre si camere luminoase , se

deschid in interior in curti inconjurate de coloane masive iar la ultimul nivel , o terasa sau loja acoperita folosite pentru baluri si banchete . Sustinere din fier masiv , fixat pe fatada folosita pentru a lega caii , iar in serile cu baluri se agata tortele ce ilumineaza strazile .

Pentru arhitectii Renasterii , arhitectura antica este o permanenta sursa de inspiratie , folosind acum un repertoriu arhitectural bogat , pilastrii si coloane , arcuri in plin cintru ,

frize si cornise decorative , frontoane cautand perfectiunea, astfel edificiile realizate de ei vor deveni adevarate modele de referinta .

Palatul venetian pastreaza aceeasi structura si repartitie pe etaje , acelasi joc de bosaje, dar se diferentiaza de palatul florentin printr-un numar mai mare de ferestre pentru o deschidere mai larga spre peisaj si o decoratie mai bogata . De exemplu" Palazzo Ducale " sau " Palatium Duci " un simbol al Venetiei situat in piata San Marco .

In cinquecento din punct de vedere artistic Florenta decade iar Roma si Venetia raman cele mai importante centre culturale , arta suferind numeroase rasturnari sau innoiri artistice , se renunta la suprafetele intinse de zid dupa moda florentina , devin fragmentate prin ferestre , arcade , coloane , frontoane , nise si statui , medalioane , ghirlande decorative pentru a se crea un joc de umbre si lumini si o anumita dinamica a fatadelor .

Carnavalul de la Venetia , cel mai cunoscut carnaval pentru misterul si grandoarea ce continua sa-l invaluie si acum dupa 900 de ani de la primul document ce face referire la aceasta faimoasa celebrare devenind o adevarata Traditie venetiana . Totusi este invaluit de o multime de traditii, de multa lume necunoscute, transmise din generatie in generatie si nedezvaluite lumii.El marcheaza trecerea iernii si inceputul primaverii,sunt prezente toate tipurile de oamenii ai societatii,nobili,oameni de rand devenind egali pe parcursul acestui eveniment.Cu mult timp in urma, carnavalul se desfasura pe o perioada mai lunga de timp ,incepea in prima duminica a lui octombrie si continua pana la 6 ianuarie,acum perioada de desfasurare este de doar zece zile in functie de sarbatoarea Pastelui,insa "febra" carnavalului se dezlantuie cu multa vreme inainte spunandu-se ca dureaza intregul an, fiind nesfarsita.Acesta sugereaza vremurile de altadata,pentru o scurta perioada timpul se opreste,iar lumea se intoarce la vremurile balurilor ,a artei si bunastarii

In acea perioada Venetia devine capitala europeana al distractiei, al placerii, al jocului si in primul rand al mastilor..

Multa vreme in urma Venetia era taramul fanteziei,lumea lui Giacomo Casanova,o lume superficiala,petrecareata,decorativa si galanta.O lume a pictorilor precum Boucher, Tiepolo,Fragonard,a teatrului si a unuia dintre cei mai cunoscuti scriitori ai epocii,Carlo Goldoni ,ce a scris si o poezie dedicata carnavalului,exprimand spiritu petrecaret al oamenilor din acea vreme:

"Qui la moglie e la il marito                                  "Aici femeia acolo sotul

Ognuno va dove gli par Fiecare merge unde apuca

Ognun corre a qualche invito, Fiecare fuge la o invitatie,

Chi a giocar chi a ballar." Ba la joaca ba la dans."

In secolul XIX Venetia si al sau Carnaval imbraca mitul romantic international,orasul lagunelor cu ale lui gondole devine jumatatea artistilor,scriitorilor,muzicantilor,aventurierilor si al frumoaselor dame din intreaga lume:Sissi d'Austria,Wagner,Byron,George Sand,Ugo Fascolo.A urmat o perioada de pauza dupa caderea Republicii Venetiene urmat de ocupatii temporare austriece si franceze.Totusi in insulele Murano si Burano s-a pastrat ,au continuat sa il onoreze,abea in anii '70 ai secolului XX unii cetateni ai Venetiei impreuna cu oficialitatile au incercat sa reinvie traditia ce intr-un final s-a inaugurat in anul 1979 in care Primaria Venetiei impreuna cu "Teatrul Bufnitei" si Bienala au pregatit un program de unsprezece zile lasand mult spatiu improvizatiei si spontaneitatii

Analiza: Marii de Coral, insulele Referat: Spania - relieful si suprafata, clima si categoriile de teren

Carnavalul din zilele noastre este un magnific "happening" ce aduna o multime de curiosi din intreaga lume cu mii de masti de petrecere.Pentru cateva zile pe strazile si dealungul lagunelor superbului oras se desfasoara o continua reprezentare teatrala,fericire si parada ,toata lumea purtand mastile traditionale pentru a sarbatori fascinatia unei lumi facute din baluri,glume,gale exclusive si intalniri romantice.

Traditie ce dealungul anilor a suferit mici modificari dar in esenta, o traditie ce pune in valoare arta ,frumusetea orasului,si a oamenilor.

Bienala de la Venetia este de mai mult de un secol una dintre cele mai prestigioase institutiile culturale din lume.Isi are originea in anul 1895 reprezentand avangardia noilor tendinte artistice,organizand manifestatii internationale de arte contemporane dupa un model pluridisciplinar,arta arhitecturala,cinema,dans,muzica si teatru caracterizate prin unanimitate.

Bienala de Arhitectura arata o profunda analiza a orasului,analizand probleme,urmarind dezvoltarea artistica si punand bazele unei noi dezvoltari arhitecturale si nu numai.

Am ales aceasta tema ce reprezinta Venetia prin frumusetile sale arhitecturale cunoscute in intreaga lume si traditia reprezentata de carnavalul ce invaluie orasul lagunelor cu spiritul sau misterios conturat de miile de masti multicolore si spiritul de joaca al oamenilor, deoarece reprezinta o lume fascinanta in care orice artist inca din cele mai vechi timpuri isi dorea sa o ajunga,sa o cunoasca,sa o reprezinte asa cum credea el ca este mai bine,fie prin muzica,fie prin teatru,fie prin arta.O multime de mari artisti precumVittore Carpaccio,Giorgio Barbarelii fie ei pictori ,arhitecti,sculptori s-au stabilit in orasul cautarilor,descoperirilor si dezvoltarii artistice pentru a-si afirma idealurile renascentiste.

Este redescoperit omul si lumea,artistii capatand libertatea gandirii si fiind convinsi de calitatile omului si de puterea sa de a cunoaste si de a schimba lumea.Se contureaza personalitatea artistului si a artei sale,sunt liberi sa isi exprime propria viziune,sa aspire la glorie,sa influenteze o epoca.

Ma regasesc in tot ce inseamna renastere,sunt fascinata de grandoarea si stilul reprezentat de acest oras aflat pe pamanturile pline de istorie si povesti necunoscute invaluite de mister.

Am ales sa studiez arhitectura venetiana ,conturata de cupolele arhitecturii religioase si coloanele aliniate inconjurand piata San Marco,arcurile in plin cintru formand un ritm in intregul oras,prezente la fiecare fereastra sau deschidere ,cornisele decorative imbogatind fatadele palatelor,primariei,si edificiilor acum transformate in muzee.

= PREZENTAREA LUCRARILOR =

La realizarea celor trei lucrari de sustinere a atestatului la sectia de grafica de sevalet voi avea in vedere modalitatile de investigare ale formelor cu ajutorul mijloacelor studiate : linia , pata,valoratia ca element de sugerare 3D in imaginea bidimensionala,cum ar fi :lumina,umbra si trecerile graduale dintre acestea .

Un alt element important in realizarea unei lucrari este organizarea spatiului in registre sau segmente,predominand centrul compozitional , cu ajutorul tehnicilor specifice graficii de sevalet, articuland formele plastice configurand compozitia prin folosirea simetriei , alternantei , repetitiei , ritmului , si juxtapunerii. Structura plastica urmareste echilibrul si tipul compozitiei < inchis-deschis>.

Elementele arhitecturale ce compun cele trei lucrari sunt realizate in spatiul bidimensional iar cu ajutorul perspectivei am sugerat o imagine "realista",falsa a tridimensionalului.     

Lucrarea I

    

Lucrarea a II-a Lucrarea a III-a

1 LUCRARE este realizata cu ajutorul penitei ,al laviurilor,exprimandu-ma am creat o legatura intre linie si pata de culoare.Lucrarea consta intr-un ansamblu de edificii,studiate in detaliu ,bine structurate . Este compusa pe trei registre vericale.

Registrul din partea stanga a lucrarii reprezinta o sectiune a unui edificiu ,o structura bine conturata cu ajutorul coloanelor specific renascentiste si al arcurilor in plin cintru ce creeaza ritm si liniaritate,inaltandu-se cu ajutorul unor coloane ce formeaza un "turn" decorat cu ajutorul corniselor si al unei statui creindu-se un joc de lumina si umbra.Cel de-al doilea registru vertical-central este reprezentat in planul apropiat de o structura arhitectonica pe a carei laturi sunt pictate pe suprafete determinate matematic, simetric,liniar si repetitiv motive picturale.In planul departat am reprezentat doua cupole cautand perfectiunea formelor circulare,sunt reprezentate mai estompat astfel sugerand spatialitatea si adancimea planului in care se afla. In cel de-al treilea registru situat in partea dreapta a lucrarii sunt reprezentate doua coloane, elemente de legatura in cele trei lucrari si o fereastra cu foarte multe elemente decorative ce inlatura monotonia si austeritatea suprafetelor.

Lucrarea constituie elemente arhitecturale ce suntreprezentate intr-un mod concret.In contrast cu acest element sunt grafismele si juxtapunerile de linii trasate cu ajutorul penitei de altfel si baiturile ce au fost aplicate .

Am folosit o paleta de culoari bogata in culori reci,bazata pe albastru si verzuri iar ca,contrast puternic voi folosi culori complementare respectiv oranj si rosu,cu dominanta rece.Contrastul de complementare dintre elemente va fi,ca si cel al texturii intre registre cu dominanta rece,verzuri si albastru si restul compozitiei ,complementarele sale,folosite in cantitati mici ,dar pentru a echilibra lucrarea am folosit si tonuri intermediare .

In LUCRAREA A 2 A linia constituie principala modalitate de exprimare abordata prin suprapunere,repetitie si simetrie.O lucrare foarte detaliata in care ritmul si liniaritatea sunt create cu ajutorul arcelor si coloanelor.Este o lucrare in care tehnica si formele geometrice sunt studiate in amanunt iar concretul este puternic conturat cu ajutorul liniilor si al penitei, realizata printr-o suprapunere a structurilor, transparente arhitectonice, creindu-se o legatura intre structurile compuse rigid, geometric si matematic cu dinamismul si maleabilitaea mastii ce face legatura cu traditia venetiana,carnavalul. reprezentata in partea de sus a lucrarii.

In planul apropiat al lucrarii este reprezentat un stalp de iluminat, puternic decorat cu elemente organice,maleabile si dinamice, ce rup rigiditatea formelor arhitecturale din planul al doilea ,si inlatura monotonia liniilor precise din intreaga compozitie.Tot in planul apropiat regasim elemenul comun al celor trei lucrari,coloanele impreuna cu formele decorative circulare ce le insotesc.In planul al 2-lea regasim un edificiu circular

cu o structura si repartitie pe etaje de asemenea insotita de nelipsitele coloane si elementele decorative ,frize si cornise , ce imbogatesc suprafetele constructiilor.Turnul din cel de-al treilea plan ,cel mai indepartat creeaza un ritm verical impreuna cu felinarul si coloanele prezente in compozitie,si aici fiind nelipsite ferestrele cu arcuri in plin cintru ce decoreaza fatada acestuia.Se creeaza un ritm si cu ajutorul detaliilor, caramizilor, prezente in planul al 2-lea si al 3-lea.Masca prezenta in cel de-al 3-lea plan se leaga cu ajutorul tonurilor calde de verde cu formele organice ale felinarului.

In aceasta lucrare paleta de culoare nu este una foarte bogata, sunt folosite doar culori de pamant,brunuri,ocruri iar pentru contrast sau pentru a reda umbra sau penumbra am folosit tonuri derivate din brunuri pana la tonuri calde de verde.Contrastul de cantitate dintre culori va fi evident,predominand brunurile.Intreaga lucrare va fi realizata prin

transparente.Cu ajutorul penitei,cu tus,voi contura fiecare detaliu si element arhitectonic sau organic prezent in compozitie creind ritmuri si redand personalitatea ce ma caracterizeaza.

    

LUCRAREA A 3 A este o lucrare in care toate tehnicile de lucru invatate la grafica de sevalet prind contur,asa cum am fost invatati sa le impletim fara a crea dezordine si haos.Aceasta lucrare reprezinta relatia dintre arhitectura si traditia venetiana , carnavalul . Sunt prezente costume si masti specifice carnavalului,sunt aplicate unele imagini, precum in arta impresionista dar sunt integrate in desen pentru a nu da senzatia fragmentare ,dezordine si incontinuitate. De asemenea sunt prezente si elemete arhitecturale precum coloane ,arce,capiteluri,ce creeaza ritmicitate.Suprapunerea si transparente sunt prezente si in aceasta lucrare cu ajutorul carora se va forma o legatura intre imaginile aplicate,grafisme,interventii cu carbunele sau creionul.

In partea stanga a lucrarii,se creeaza un ritm vertical cu ajutorul coloanelor prezente in planul indepartat .Exista o relatie de spatialitate, de adancime intre cele doua planuri..cel apropiat,cu personajele mascate si cel indepartat ,repetitia in perspectiva a coloanelor.In centrul compozitiei am putea spune ca exista o relatie de repetitie,tratata in mod diferit,prin aplicarea unei imagini si prin linie si pata,in care este reprezentat acelasi capitel decorat cu elemente organice.In partea dreapta a lucrarii sunt reprezentate doua personaje costumate traditional,avand elemente aplicate dar si desenate cu ajutorul penitei,conturandu-se costumul extravagant al acestora.

Paleta de culori folosita in aceasta lucrare este mai bogata decat in celelalte doua lucrari.Sunt folosite tonuri intense de rosu si oranj,ce se echilibreaza foarte bine cu tonurile de alb,negru , albastru si ocru .Contrastul predominant este acela de inchis -deschis,dar si cel cald -rece,este o lucrare bogata atat in culoare cat si in tehnici de lucru.Pata de culoare este predominanta,linia fiind mai putin prezenta.

In toate aceste lucrari penita,laviul,grafitul,au un rol important prezent in fiecare dintre acestea,petele de culoare echilibrand linia si invers,completandu-se una pe cealalta.Suprapunerile grafice peste petele plate de culoare valorifica stralucirea si saturatia culorii,iar prin utilizarea transformarilor cromatice am sugerat spatialitatea,am perceput si redat formele.

Am realizat o imagine plastica,prin valorificarea unui contrast intre culorile complementare,trecand de la o culoare la complementara sa astfel tonurile parand rupte dar totusi creind un acord. ."O noua maniera in ceea ce priveste coloritul,perspectiva, atitudinile firesti,iar framantarile sufletesti si miscarile trupului sunt redate mult mai expresiv."

= INCHEIERE =

Elementele arhitecturale, contopite cu mastile si prezenta umana sugereaza tocmai legatura omului,cu arta,arhitectura,si frumusetile sale,lucrarile vor proteja aceasta legatura,asa cum oamenii ar trebui sa protejeze arta.Am incercat sa sugerez aceste puncte importante dintre traditia,ce uneori nu moare ,om, arta,arhitectura in aceste lucrari.

Renasterea reprezinta redescoperirea omului si a intregii lumi,inseamna cunoastere si ilustreaza interesul oamenilor pentru arta, astfel se creaza o legatura intre cele doua elemente,omul si arta,o armonie pe care am incercat sa o ilustrez asa cum o vad eu,prin traditie,simplicitate,necesitate si principii estetice.

Omul exprima arta, prin muzica,cuvant sau imagine incercand sa contureze o viziune proprie asupra lumii,astfel putem spune ca originea artei este sacra,prin arta oamenii exprima religia,cele mai ascunse ganduri, fericirea sau tristetea,toate simturile ce ne patrund le exteriorizam dezvoltandu-le in arta.Foarte multi pictoriau redus pictura la conditia muzicii,spunand ca pictorul realizeaza o simfonie de culori,la fel sculptorul,realizeaza o simfonie de linii si volume.

Asa cum Benedeto Croce sustinea in finalul celebrei sale"Estetici"ca,"paradoxal, nu exista genuri artistice,ci doar opere de arta,adica creatii in care,prin emotii atistice,prin efectul fiorului atingem si traim sublimul,intram in extaz,ne purificam si astfel ne cufundma in universal,ne indumnezeim"

Marele scriitor Dovstoievski a fost preocupat de aceasta legatura dintre om si arta,astfel in cartea sa intitulata"Scrisori despre literatura si arta" regasim numeroase reflectii privind aceasta tema."Ca oamenii nu pot fi linistiti prin progresul inteligentei si necesitatii,ci prin recunoasterea morala a frumusetii supreme,care slujeste drept ideal pentru toata lumea,in fata careia toti s-ar prosrena si s-ar linisti:iata,cum ar veni adevarul in numele caruia toti s-ar imbratisa si ar incepe sa actioneze ,incercand sa o atinga(frumusetea).

Constatam ca inca din cele mai vechi timpuri omul era preocupat de cursul artelor vizuale si nu numai,omul nu poate trai fara arta,cred ca totul ar deveni mai gri,am deveni mai tristi,nu ne-am putea exterioriza am sfarsi inconjurati de propriile noastre ganduri,trairi si sentimente.Purtam o stransa legatura noi,oamenii cu arta si cu minunile ei,si o data cu noi se inalta,coboara sau se opreste,arta depinde de om,iar omul e fericit creind-o

La aceasta lucrare de sustinere a proiectului de diploma am atasat si unele poze ce au servit ca sursa de inspiratie in realizarea compozitiilor.

=BIBLIOGRAFIE=

Carlo Goldoni"Poemi"

Rizzoli Larousse.."L'Enciclopedia Tematica"

Mihail Alpatov."Istoria artei

Haritina Gherman"Arte vizuale,studiul formelor si al culorii"

Giorgio Vasari.1550

Benedeto Croce."Estetici"

Dovstoievski"Scrisori despre literatura si arta"

= ANEXE=