Literatura
Frumoasa din padurea adormita - personalitatea lui Marius PetipaLiceu de Coregrafie si Arta Dramatica "Octavian Stroia" Lucrare de atestat Frumoasa din padurea adormita Quintesenta a baletelor lui Marius Petipa Capitolul I BALETUL IN RUSIA Reformele lui Petru cel Mare au avut o infuenta seriosa in viata artistica din Rusia.Considerand ca spectacolele artistice au o functie sociala insemnata, el da ordin de infiintare a unor serate numite "Assembleuri", in care dansul ocupa locul de frunte. In 1730 este invitat maestrul de balet Lande, care isi pune intreaga capacitate in slujba baletului rus. El intocmeste un proiect de organizare pentru o scoala de balet cu menirea de a pregati viitoarea Trupa de balet imperiala : la 4 mai 1738 aceasta institutie isi deschide portile pentru tinerii candidati. Primii absolventi, dintre care ii amintim pe Andrei Nesteov, Toporkov, pe Avdotia Timofeeva si Axinia Sergheevna au avut de intampinat destule greutati datorita faptului ca la moda erau pe atunci artistii straini. I/1.Infiintarea scolii Imperiale de dans In anul 1773 s-a hotarat infiintarea unei scoli speciale si a unui teatru de opera si balet la Moskova, care a inceput sa dea spectacole regulate din anul 1776. Rolul de conductor ii revenea baletului din Moskova, mai departe de
curtea tarului si sustinut de tineretul inflacrat si
progresist de aici, cat si de societatile literare. Scena Teatrului
din Moskova devine astfel tribuna gandurilor noi in care ideile inaintate sunt
imbratisate cu dur in timp ce Teatrul
din Marius Petipa care, revenit la Capitolul II Personalitatea lui Marius Petipa II/1.Marius Petipa - intemeietor al Baletului Rus Marius Petipa are o viata lunga si o cariera care il leaga atat de marele balerin Vestris din secolul XIX cat si de Diaghilev ale carui balete revolutioneaza arta secolului XX. Opera lui Petipa detine un rol important in repertoriul contemporan devenind clasic totodata . Marius Petipa este cel care imbina scoala de balet francez cu cea italiana din care va rezulta scoala rusa .Tot lui i se atribuia buna tehnica a baletelor ruse care urmau sa renoveze arta coregrafica in intreaga lume occidentala. Se naste la Marseille in 11 martie 1818 si face
parte dintr-o familie de dansatori. Inca de copil el studiaza dansul, muzica si debuteaza la varsta de 9 ani. La 16 ani intra la teatrul
din In 1847 el pleaca la II/2.Marius Petipa - mare personalitate artistica Maestii de balet si coregrafii francezi se bucurau in Rusia de un mare prestigiu. Excelent dansator, profesor sever si eficace Petipa devine maestru de balet la scoala si la Teatrul Imperial. Totusi,el a compus primele balete abia dupa 15 ani. Primul sau balet "Fiica faraonului " va vedea luminile scenei in 1862. Urmatoarele sale creatii l-au impus definitiv, iar autoritatea lui in teatru a devenit absolut . Timp de 40 de ani el a dominat asupra baletului impartindu-si timpul intre Scoala Imperiala de Balet si Teatru Imperial. El era cel care lua decizii privitor la toate creatiile, reluarile, promovarile si angajamentele teatrului. In aceea perioada coregraful stapanea ca un despot nu numai dansul ci si muzica,scenografia si prezentarea baletelor. Compozitorului, care era in subordinea sa,ii furniza un plan ritmic cu indicatii de genul : muzica vesela . ; putina culoare fantastica . ; 32 de masuri dintr-un dans grotesc . etc. Muzicianul compunea la pian cantitatea de muzica comandata de coregraf apoi facea orchestratie. Decorurile si costumele nu tineau seama de stil, dansul era academic, cel masculin lipsea, dansatorul fiind un mim sau un parteur el avand rareori un rol de caracter. Influenta lui Petipa s-a remarcat, in primul rand, prin introducerea,din ce in ce mai frecventa, a momentelor solistice (variatii) si a pas-des-deux-urilor in dansurile de ansamblu care, pana la el,constituiau esentialul operelor coregrafice. Odata cu Petipa dansul pur a inceput sa aiba trecere la fel si virtuozitatea dansatorilor. Rolul mimului, primordial in perioada lui Noverre, isi pierde din importanta in beneficiul dansului. Fara a avea imaginatia lui Saint-Leon si Jules Perrot, Petipa a fost un inegalabil creator de pasi si multe din variatiile sale au ramas pana astazi modele ale geniului. Totusi, perioada cea mai glorioasa a"Erei Petipa"a inceput cu evenimentele care, la prima vedere ii erau defamabile. In jurui anului 1880 sosesc la Saint-Petersburg stelele italiene ca Zucchi, Legnani, Brianza si Enrique Cechetti. Acestia aveau o tehnica uluitoare aproape acrobatica si au dat baletului o noua vitalitate. Enrique Cechetti cu piruetele si sariturile sale impresionante a dovedit publicului din Saint-Petersburg ca dansatorul putea sa fie si altceva decat cavalerul servant al balerinei.
Petipa crescut in pura traditie clasica franceza nu a acceptat fara rezerve noua tehnica dar a fost nevoit sa se adapteze intrucat publicul era deja cucerit. Cu multa indemanare si gust, batranul maestru a stiut sa combine gratia si eleganta franceza cu iuteala si brio-ul italienilor. Acest amestec favorizat aptitudinilor si temperamentului artistilor rusi a dat nastere "stilului rus"al carui prim protagonist in Europa va fi Serghei Diaghilev. In aceasta perioada directiunea Tearului Imperial a suprimat postul de compozitor de muzica de balete. Acesta era sfarsitul unui sistem comod de a fabrica muzica in genul lui Pugni si a lui Ninkus. Aceasta noua problema il stimuleaza pe Petipa care il intalneste pe Ceaikovski. Din colaborarea acestor doi artisti se vor naste o serie de capodopere ca: "Frumoasa din Padurea Adormita"- 1890; "Spargatorul de nuci" - 1892; "Lacul Lebedelor" - 1895. Ultimele doua balete au fost create in colaborare cu Leon Ivanov,dar Petipa a jucat un rol preponderent. Tineri dansatori ca Ana Pavlova, Tamara Korsovina si Mihail Fokin vor lua locul vechilor dansatori Olga, Preobrajenska, Matilda Isesinska si Vera Trevilova. La randul sau, dansul masculin urma sa renasca stralucitor cu Vaslav Nijinski. Noi tendinte se manifestau atat in muzica cat si in estetica general a teatrului. Elevii mai dotati a lui Petipa, il considerau pe acesta depasit si montau in afara Teatrului Imperial balete intr-un nou stil. Iesit la pensie in 1904 Petipa publica memoriile sale iar dupa 4 ani in 1910 moare. Marius Petipa nu a avut numai o cariera fabuloasa fiind autorul a 57 de balete si 34 de divertismente de epoca .El a fondat baletul rus si a facut un mare bine artei coregrafice in general.
Frumoasa din padurea adormita Lacul lebedelor Spargatorul de nuci II/3.Piotr Ilici Ceaikovski - noua orientare in muzica de balet Se naste la 25 aprilie 1840 in Ural si moare de holera la Saint-Petersburg in 1893, el ocupand un loc aparte in istoria muzicii. Ceaikovski se distanteaza de miscarile reformiste si continua sa compuna in stil romantic. Turneele sale triumfatoare l-au purtat prin cele mai mari capitale ale Europei si in SUA. A fost influentat inca de tanar de cultura franceza, preferatii sai fiind Bizet, Massenet si Leo Delibes. Acesta din urma l-a inspirat in crearea celor trei balete:"Frumoasa din padurea adormita " ,"Spargatorul de nuci" si "Lacul lebedelor". Lacul lebedelor este o comanda din partea teatrului din Moscova pe care Ceaikovski a acceptat-o. Celelalte doua balete au fost create in momentul in care directorul Teatrului Imperial a eliminat posturile de compozitor de balet si l-a pus pe Petipa in legatura cu compozitorul. Ceaikovski era un compozitor virtual care avea un puternic simt al dansului. El este autorul a trei balete, zece opere si sase simfonii. Multe dintre simfoniile sale au devenit balete : "Romeo si Julieta","Francesca de Remeni","Hamlet" etc. Capitolul III Frumoasa din padurea adormita "Frumoasa din padurea adormita"este primul balet creat in colaborarea dintre Marius Petipa si Piotr Ilici Ceaikovski. Libretul a fost scris de Ivon Vsevolojski,directorul Teatrului Mariinki, si Marius Petipa dupa povestea scriitorului francez Charles Perrault, cu o tema predominant care stapanea gandirea si sufletul lui Ceakovski : victoria binelui in lupta cu raul. Baletul a fost creat in 3 ianuarie 1890 avand ca principali interpreti pe: Carlotta Brianza, Paul Gural, Enrique Cechetti, Marius Petipa si Varvarasa Nicitina PROLOG La curtea
regelui Florestan al XIV-lea se fac pregatirile pentru sarbatorirea
nasterii vlastarului princiar, ACTUL I
Zana Liliac ACTUL II Au trecut o suta de ani. In preajma palatului sau,
Printul Désire inconjurat de prieteni si curteni, se
pregateste de vanatoare. Pasii il poarta spre
marginea lacului, unde, ca prin farmec, pe o usoara barca apare plutind Zana
Liliacului. Cu vorbe frumoase, ea ii povesteste intamplarile
nemaivazute ale Printesei Aurora, care asteapta acum sa fie trezita din lungul ei somn. La un gest al ei, din ceata lacului se intrupeaza
chipul Aurorei, inconjurata de zanele apelor. Désire o
priveste incantat, fermecat de frumusetea fetei. Atunci, convinsa
ca Printul
va porni in cautarea Aurorei, Zana Liliacului incuviinteaza sa-l calauzeasca . Un moment orchestral descrie drumul lui Désire catre
palatul ascuns in verdeata. Ajunsi la palatul Aurorei, Printul o
infrunta pe furioasa Carabosse, care lupta neutincioasa sa-l opreasca. Ramurile inverzite
se dau la o parte, dezvaluind chipul minunat al Aurorei, cufundat in somn. Cu
un sarut, Désire o trezeste, aducand viata in intreg palatul.
Printesa Aurora si Printul Désire ACTUL III Din nou salile palatului Regelui Florestan stralucesc de
lumina. Este ziua nuntii lui Désire cu
Pasarea Albastra si Printesa Florina Montarea baletului a depasit
prin fast tot ceea ce se realizase pana atunci. Decorul actului III, cu imensa scara nemarginita de fantani
arteziene seamana cu gradinile de la Petipa care a lucrat in stransa colaborare cu Ceaikovski a lansat prin acest balet un testament artistic. Baletul a fost reluat de Serghei Diaghilev la Londra in anul 1921.Vaslav Nijinski a adaugat noi variatii iar Igor Stravinski a refacut partial orchestratia. Decorurile si costumele de o frumusete incredibila au fost desemnate de Leon Bakst . In 1939 baletul a fost preluat la Londra de Wic Wells Ballet avand-o in rolul principal pe Margot Fanteyn. Astazi, baletul face parte din repertoriu celor mai multe companii de balet, iar variatiile si pas-des-deux-urile baletului figureaz la loc de cinste in toate recitalurile de balet. BIBLIOGRAFIE 1.Tilde Urseanu,Ion Ianegic,Liviu Ionescu - Istoria Baletului Editura muzicala a uniunii compozitorilor din republica Socialista Romania,Bucuresti 1967 2.Daniela Caraman-Fotea,Grigore Constantinescu,Iosif Sava -Ghid de balet Editura muzical a uniunii compozitorilor,Bucuresti 1973 3.R.G.Auort,"Dictionar Naire du Ballet moderne",
|